Tin tức

Cô bé Clara của Kẹp hạt dẻ (Nutcracker) phiên bản gốc sẽ được diễn viên múa Thu Huệ làm mới với phiên bản “Giấc mơ thần tiên” 2018 do Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam sản xuất và trình diễn vào đầu tháng 12 tới tại Nhà hát Lớn Hà Nội. Chia sẻ với nhà báo Tuyết Hoa về chuyện nghề, đặc biệt là vai diễn mới, Thu Huệ đã cho thấy một bức tranh của Quỳnh Lan trong Kẹp hạt dẻ  – Giấc mơ thần tiên 2018 năm nay:

• Kẹp hạt dẻ – Giấc mơ thần tiên, phiên bản 2018 năm nay sẽ có nhiều sự thay đổi. Huệ có thể chia sẻ về cảm nhận của mình về điều đó?

• 

• Sau nhiều năm đóng vai cô bé Clara trong Kẹp hạt dẻ (Nutcracker) phiên bản gốc, trong Giấc mơ thần tiên năm nay do Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam sản xuất, tôi thấy rất ấn tượng và phấn khích với nhiều cái mới. Trong đó, nét đặc biệt mà chỉ đạo nghệ thuật, NSƯT Trần Ly Ly, và đạo diễn – biên đạo múa, NSƯT Lưu Thu Lan, đưa vào chính là sự kết hợp giữa múa dân gian và các điệu múa sôi động trên thế giới, tạo nên một không gian phi giới tuyến. Mặt khác, Giấc mơ thần tiên 2018 còn đưa lên sân khấu nét đẹp về văn hóa thông qua trang phục, sự pha trộn các điệu nhảy cùng với múa ballet cổ điển… Điều này sẽ tạo nên nét hấp dẫn và đầy thú vị cho khán giả.
• Quỳnh Lan của phiên bản 2018 sẽ khác gì so với Clara của những mùa diễn trước?
• Quỳnh Lan hay Clara đều là những cô bé đang ở độ tuổi mộng mơ, ngây thơ và trong sáng. Clara có những lúc buồn buồn vì bị anh trai trêu chọc, có những lúc hờn dỗi, lúc nhí nhảnh,…Tuy nhiên, Quỳnh Lan 2018 sẽ có thêm một chút “chảnh”, một chút đanh đá và cả một chút lãng mạn cho phù hợp với tính cách của một cô bé được yêu chiều, trong một gia đình người Việt.

• 
• Để cảm nhận được vai diễn Quỳnh Lan một cách tốt nhất, Huệ đã có những trải nghiệm gì?
• Bên cạnh việc đã có “thâm niên” với Clara từ năm 2012 đến nay, tôi đã có những cuộc trao đổi với NSƯT, đạo diễn Lưu Thu Lan để làm rõ và cảm nhận thêm về vai diễn Quỳnh Lan. Bên cạnh 2 tuần tập luyện để xử lý những bước nhảy của nhân vật chính, tôi còn cần thêm ít nhất 2 tuần nữa để ghép nhạc, ghép chương trình cùng với các diễn viên khác của VNOB. Ngoài ra là những tìm hiểu về cuộc sống của những cô nàng tuổi “teen” để hiểu rõ và hòa cùng nhịp sống với họ, giúp cho Quỳnh Lan trở nên “thật” hơn và gần hơn với khán giả.
• Thu Huệ mong ước gì với Kẹp hạt dẻ – Giấc mơ thần tiên 2018?
• Tôi mong khi chuẩn bị bước lên sân khấu, khán phòng đã chật khán giả, đâu đó xôn xao hết vé rồi. Và sau buổi diễn, sẽ có nhiều lời bình luận rằng thật tiếc khi đêm diễn đã hết, không còn cơ hội để thưởng thức Kẹp hạt dẻ – Giấc mơ thần tiên nữa.
• Xin cảm ơn và chúc cho Quỳnh Lan của Thu Huệ sẽ thành công trên sàn diễn.

Tuyết Hoa

Được lựa chọn là diễn viên múa chính, hóa thân thành nàng Maria trong vở nhạc kịch Maria de Buenos Aires, kiện tướng Dance Sport Diễm Quỳnh cho rằng đây là một cơ hội mới để thể hiện mình.

Đây là lần đầu tiên, Diễm Quỳnh được giao một vai diễn đầy chất nội tâm phức tạp và khó thể hiện đến như vậy. Năm 2015, Quỳnh từng có mặt trong vở diễn này nhưng chỉ đóng vai phụ. Nhưng điều đó không khiến Quỳnh e ngại. Cô cho biết: “Với một diễn viên múa ballet, nhảy Tango không hề dễ dàng. Tuy nhiên, với sự dẫn dắt của NSƯT Trần Ly Ly cùng khả năng cố vấn kiệt suất của Tomas Corbalan & Hiền Eva, cùng sự cố gắng của bản thân, Quỳnh sẽ tự tin với nàng Maria, lột tả được tính cách và cảm xúc của nhân vật’.

Nói về Diễm Quỳnh, NSƯT Trần Ly Ly, Giám đốc Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam (VNOB), đạo diễn múa vở nhạc kịch Maria de Buenos Aires, chia sẻ: “Diễm Quỳnh là một diễn viên múa ballet nhiều triển vọng, đam mê với nghiệp diễn và nhiệt tình trong công việc. Với những gì đã và đang làm được hiện nay, Diễm Quỳnh sẽ còn tiến xa trên con đường sự nghiệp của mình”.

Tuyết Hoa

Là soilist chính của vở nhạc kịch Maria de Buenos Aires hóa thân là nàng Maria, với ca sĩ Ngô Hương Diệp, đây là một thách thức không nhỏ. Nhưng với cô, đương mình với thử thách là niềm đam mê, đặc biệt khi vào vai Maria trong vở nhạc kịch do Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam sản xuất, sẽ trình diễn đêm 15 tháng 11 tới tại Nhà hát Lớn Hà Nội.

Với Hương Diệp, với Maria de Buenos Aires, cái khó nhất là âm nhạc “Nghe có vẻ dễ nhưng hát không dễ chút nào”.

Trên thế giới hiện nay, Maria de Buenos Aires được trình diễn theo phong cách nhạc trẻ, thấp xuống quãng 8 nên dễ dàng hơn. Còn ở vở nhạc kịch này, theo yêu cầu của nhạc trưởng, ca sĩ buộc phải hát theo phong cách Opera, sử dụng nốt treo nên đòi hỏi kỹ thuật thanh nhạc có độ khó cao. Như Hương Diệp nói thì ‘dù hát Opera nhưng vẫn phải toát lên phong cách hiện đại”. Chính vì vậy, Hương Diệp cho rằng ca sĩ vào vai Maria phải suy nghĩ, tìm tòi “hát theo phong cách cổ điển nhưng bên cạnh sự chỉn chu, khuôn mẫu là sự hiện đại, phá cách, tạo nên sự thú vị với khán giả”.

Một thách thức nữa với ca sĩ chính của vở diễn là tạo sự phối hợp tốt, hòa quyện giữa ca sĩ, nhạc trưởng và dàn nhạc.

Tuy nhiên, với một ca sĩ Opera “gạo cội” như Hương Diệp, người từng vào vai Carmen, có nhiều nét tương đồng với Maria, thì việc biến Opera vào Tango không gặp nhiều khó khan. Bên cạnh đó, đây là cơ hội để Hương Diệp khám phá bản thân. Với bản tính thích chinh phục thử thách, có tâm hồn nghệ sĩ, Maria là vai diễn phù hợp với Hương Diệp.

Ca sĩ Ngô Hương Diệp là một trong những nghệ sĩ Opera hàng đầu của Việt Nam. Cô đã tốt nghiệp Đại học Thanh Nhạc Học viện Âm nhạc Quốc Gia Việt Nam và thạc sĩ Thanh Nhạc tại Rumani loại xuất sắc . Hiện nay Ngô Hương Diệp thuộc biên chế Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam (VNOB).

Tuyết Hoa

Vào 20g ngày 15 tháng 11 trên sân khấu Nhà hát Lớn, vở opera độc đáo trên nền nhạc và vũ điệu tango Maria De Buenos Aires sẽ đến với khán giả một đêm duy nhất. Giám đốc Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam VNOB, Nghệ sỹ ưu tú Trần Ly Ly đã dành vài phút để chia sẻ với Hanoi Grapevine về vở diễn trong không khí rộn ràng chuẩn bị.

Chị cho biết: “Vở Opera được xây dựng trên nền nhạc Tango là rất hiếm. VNOB muốn xây dựng tác phẩm tạo ra được không gian và cảm xúc qua ngôn ngữ đặc trưng là điệu Tango Argentina. Đây cũng là một vở khá nhỏ gọn nhưng có hình thức sân khấu phối hợp giữa Opera, vũ đạo, dàn nhạc, tất cả trên một sân khấu với bối cảnh là một quán bar nơi mọi chuyện xảy ra. Câu chuyện của vở là về cuộc đời cô gái Maria ở thành phố Buenos Aires, một cô gái thực ra rất trong sáng, bị hoàn cảnh dồn đẩy trở thành gái điếm. Cô yêu vũ điệu Tango và khát vọng của cô là dù có chết nhưng linh hồn của mình là điệu Tango,” Trần Ly Ly cho biết.

Chúng tôi muốn sản phẩm nào cũng tốt khi đến với khán giả, dù có thể không được 100% hoàn hảo, nhưng sẽ không thể tồi”. Trần Ly Ly khẳng định. Để chuyển tải được tinh thần vở diễn tốt nhất, VNOB đã mời hai chuyên gia cộng tác là chỉ huy dàn nhạc Philippe Lesburgueres và đạo diễn sân khấu, Thạc sỹ Huyền Nga.

Dưới đây là một vài hình ảnh về dàn nhạc và đoàn múa tập luyện cho vở diễn:

Là một trong những đạo diễn sân khấu thành công của Việt Nam và từng dàn dựng khá nhiều chương trình nổi tiếng như Carmen Hà Nội, La Boheme, Cosi Fantutte, Cô Sao,… Huyền Nga được Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam (VNOB) mời tham gia đạo diễn sân khấu cho vở nhạc kịch nổi tiếng “Maria de Buenos Aires”. Thời gian chuẩn bị không nhiều, nhưng đạo diễn Huyền Nga đã tạo dựng được những nét riêng độc đáo cho vở nhạc kịch này. Cô đã chia sẻ khá cởi mở về những nét mới của vở diễn năm nay:

• Với tư cách đạo diễn sân khấu của Maria de Buenos Aires, xin chị cho biết những nét mới của vở nhạc kịch này khác biệt so với những sân khấu trước kia?
• Maria de Buenos Aires vốn không phải  là một vở nhạc kịch theo phong cách truyền thống. Nó là một chu kì bài hát được liên kết với nhau bởi một chủ đề nhưng không tạo thành cốt truyện theo nghĩa thông thường. Năm nay, Maria de Buenos Aires của tôi là một câu chuyện về cô gái Maria cháy cùng điệu Tango cho đến tận hơi thở cuối cùng tại Buenos Aires – thành phố lớn nhất của Argentina – nơi được mệnh danh là “Paris của châu Mỹ Latin”. Để khắc hoạ được rõ nét bối cảnh và diễn biến của câu chuyện này, ngoài việc bưng dàn nhạc lên sân khấu để trở thành một phần của mi- zăng- xen, tôi phải thêm vào đó một số nhân vật nhằm tạo ra những mắt xích kết nối chặt chẽ các tuyến kịch trên sân khấu, tạo cảm giác logic cho khán giả dễ cảm nhận hơn và tiếp cận gần hơn với các nhân vật trong vở nhạc kịch.
• Được biết, Maria de Buenos Aires là một vở nhạc kịch mang chiều hướng “Opera Mới” và  Nuevo Tango. Vậy chị sẽ tạo dựng một sân khấu ra sao để thể hiện được một cách tốt nhất nét đặc biệt của vở diễn? 
• Đúng, đây là vở nhạc kịch duy nhất do nhà soạn nhạc Người Argentina, Astor Piazzolla, viết như một bản tuyên ngôn về tình yêu của mình dành cho Tango và thành phố quê hương của ông là Buenos Aries. Tôi cho rằng Tango, bản thân nó, đã là một bản giao hưởng của các vũ điệu. Vì vậy, tôi đã tạo dựng một không gian sống cho vở diễn là một quán bar hiện đại và phóng khoáng – nơi mà mọi người có thể lui tới và cùng nhau thể hiện đam mê của mình trong  những bước nhảy Tango điệu nghệ.

• Maria là một nhân vật mang tính cách của thiên thần ẩn mình trong bản năng đầy nhục dục của một cô gái. Để thể hiện được một cách hiệu quả nhất nhân vật này, chị sẽ phối hợp như nào với đạo diễn múa và chỉ huy dàn nhạc?
• Maria là một nhân vật đầy mầu sắc với hai mặt đối lập. Khi thì nồng nàn da diết qua những lời ca, tiếng hát. Lúc lại mạnh mẽ, dứt khoát và quyết liệt như những bước nhảy Tango. Tôi đã sử dụng thủ pháp “phân thân” (có nghĩa là 2 diễn viên cùng thể hiện một nhân vật) để có thể truyền tải được hết phần hồn cũng như phần xác của Maria. Việc này sẽ tăng thêm phần hấp dẫn cho người xem và được Giám đốc Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam, bà Trần Ly Ly, vừa là chỉ đạo nghệ thuật, vừa trực tiếp sản xuất, và nhạc trưởng Philip nhiệt liệt hưởng ứng.
• Vở nhạc kịch Maria của VNOB năm nay có mang lại cảm xúc gì cho chị và chị nhớ nhất khoảnh khắc nào của vở diễn? 
• Nó đem lại cho tôi thật nhiều cảm xúc, vui mừng, lo lắng và cả hoảng sợ! Vui mừng vì được Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam, nơi tôi công tác 20 năm, mời quay lại dàn dựng nhạc kịch – vốn là niềm đam mê và là sở trường của tôi. Mừng quá nên chẳng kịp nhận ra là mình chỉ có 20 ngày để dàn dựng từ khi nhận lời mời đến lúc biểu diễn mà đã nhận lời. Đến lúc nhận lời xong thì đâm lo. Khi bắt tay vào việc thì thấy hoảng sợ. Thông thường  chuyên gia khi sang đây dựng thì cũng cần đến vài tháng để thực hiện! Nhưng đồng hành cùng tôi là ê kíp sáng tạo giàu kinh nghiệm và dàn diễn viên rất chuyên nghiệp của VNOB. Đặc biệt, giám đốc Nhà hát cũng là người đạo diễn những màn múa của vở nhạc kịch. NSƯT Trần Ly Ly rất quyết liệt trong cách chỉ đạo các khâu hỗ trợ thực hiện ý tưởng của tôi nên công việc tiến triển rất tốt. Tôi thực sự xúc động mạnh ở khoảnh khắc trước khi chết cô ấy sinh ra một bé gái. Đứa bé chào đời không bằng tiếng khóc mà bằng những bước nhảy Tango, phải chăng đó là vòng luân hồi của chính Maria? phải chăng kiếp trước tôi cũng chính là người miệt mài, say mê với nghệ thuật Opera…
• Cảm ơn đạo diễn Huyền Nga và chúc vở nhạc kịch thành công tốt đẹp, tạo hiệu ứng tốt với khán giả Việt Nam.

Tuyết Hoa (th)

(Hà Nội, ngày 1 tháng 11 năm 2018): Tango là một trong những vũ điệu hấp dẫn nhất trên thế giới. Tango đẹp và quyến rũ ở sự huyền bí vô tận. Huyền bí là bởi tango có thể là bi kịch đẫm lệ, nhưng cũng có thể là một cái kết hạnh phúc vỡ òa. Điệu Tango của Argentina đã được hóa thân trong vở Nhạc kịch mang tên María đến từ Buenos Aires, được Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam (VNOB) trình diễn tại Nhà hát Lớn Hà Nội đêm 15 tháng 11 tới với khả năng chỉ huy dàn nhạc đầy kinh nghiệm của nghệ sĩ Philippe Lesburgueres đến từ Pháp, đạo diễn múa đầy sáng tạo, NSƯT Trần Ly Ly, và đạo diễn sân khấu Huyền Nga.

María đến từ Buenos Aires là một vở Opera nói về thân phận của cô gái Maria trong vòng xoáy cuộc đời ở Argentina. Maria được sinh ra “…trong một ngày Chúa say” ở một vùng ngoại ô nghèo của thành phố Buenos Aires. Sống trong bạo lực và sự hỗn loạn, lại bị coi như công cụ tình dục, nhưng nhờ những vũ điệu Tango nàng đã tìm ra lẽ sống, tìm thấy bản chất thiên thần của mình. Tango giúp Maria nhận thức được sức mạnh quyến rũ của bản thân cho dù bị vùi dập trong vòng xoáy của tình yêu đã mất. Vở nhạc kịch xoay quanh cuộc sống và cái chết của Maria, sự hóa thân của cô vào vẻ đẹp của những người phụ nữ Buenos Aires với vũ điệu Tango bất diệt, mãi say đắm lòng người…

Maria đến từ Buenos Aires được coi như một bản tuyên ngôn về “Opera thế hệ mới” của nhà soạn nhac Astor Piazzolla khi ông đưa Tango vào làm chất liệu âm nhạc để viết nên vở Opera này. Sự kết hợp của các nhạc cụ như guitar, bộ dây, piano, bộ gõ… tạo nên sự nổi bật và khác biệt của một dàn nhạc giao hưởng mang phong cách Tango mới.

Nói về tác phẩm này, NSƯT Trần Ly Ly, Giám đốc Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam, nhận xét: “Maria là Tango. Cô là một phần của lịch sử, là trái tim và linh hồn của Argentina. Cô là chủ đề truyền cảm hứng, thể hiện một cách sinh động từng lời thơ của Horacio Ferrer cũng như giai điệu của Astor Piazzolla”.

Nghệ sĩ Philippe Lesburgueres cũng tiết lộ một trong những nét mới của vở nhạc kịch lần này là việc đưa dàn nhạc lên sân khấu. Điều này, theo ông là rất tuyệt vì “tạo được sự tương tác với diễn viên múa và các ca sĩ”.

Đạo diễn sân khấu Huyền Nga cũng chia sẻ ý tưởng độc đáo về tạo hình trên sân khấu của Maria đến từ Buenos Aires “sẽ có sự trừu tượng, bí ẩn và độc đáo”.

Tham gia vào vai diễn Maria của vở nhạc kịch là hai nghệ sĩ nổi tiếng Hương Diệp, Diễm Quỳnh, cùng sự hóa thân vào vai El Duende của nghệ sĩ Phan Đức và tập thể ca sĩ, nhạc công, diễn viên múa của Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam.

Thông tin về Nhạc trưởng

Philippe Lesburgueres là một nhạc trưởng người Pháp chỉ huy dàn nhạc giao hưởng và dàn hợp xướng. Ông từng chỉ huy nhiều bản nhạc cổ điển cũng như đương đại nổi tiếng.

Sau khi tốt nghiệp tại Sorbonne và Paris Conservatoire Supérieur de Musique et de Danse – nơi ông đã đạt nhiều giải thưởng danh giá, niềm đam mê với nhạc Baroque đã đưa ông đến làm việc với những nhạc trưởng nổi tiếng Jordi Savall Và Franz Bruggen.

Năm 1985, cuộc gặp gỡ định mệnh giữa ông và huyền thoại Asto Piazzolla đã giúp ông học được phong cách tinh tế của Nuevo Tango, và cuộc gặp gỡ với Gyorgy Ligeti tao cơ hội cho ông được chỉ huy những tác phẩm kinh điển nhất của Ligeti trên toàn thế giới. Họ vẫn là những người bạn thân thiết nhất của nhau cho đến hiện nay.

Philippe nguyên là giám đốc của Viện bảo tồn văn hóa Pháp ở nước ngoài, nơi mà ông bắt đầu thành lập các tổ chức sư phạm sáng tạo cũng nhiều những tiết mục mới.

Đam mê với sự kết hợp những loại hình nghệ thuật khác nhau, Philippe đã chỉ huy vô số những buổi biểu diễn, mang các diễn viên nhà hát, các nghệ sĩ làm nghệ thuật thị giác, các biên đạo múa và các nghệ sĩ xiếc đến với nhau, tạo ra các mối liên kết quan trọng để quảng bá về văn hóa và nghệ thuật và phản ánh những nguyện vọng thiết yếu của con người: mối liên kết giữa con người với trái đất – cuộc sống và những phản ứng chúng ta phải đối mặt với áp lực của thế giới đương đại…

Philippe Lesburgueres đã từng chơi vở opera Maria de Buenos Aires ở một vài quốc gia. Đây là một trong số những tác phẩm yêu thích của ông vì Maria được coi như thước đo của opera, đòi hỏi tình yêu tinh thần nghệ thuật và phong cách của Astor Piazzolla … của Nuevo Tango

Các thông tin chi tiết vui lòng liên hệ với:

Ms. Nguyễn Tuyết Hoa

Phụ trách Truyền thông – Marketing Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam

ĐT:0913056462

Email:[email protected]: website: https://nhahatnhacvukichvietnam.com

Facebook: Vietnam National Opera and Ballet

https://www.youtube.com/watch?v=iMLncA6Mhog&feature=youtu.be–